Леонардо да винчи философия кратко

Инженерное дело

К Леонардо да Винчи слава гения пришла при жизни. Причём не только благодаря его картинам и работам в области скульптуры, но и многочисленным разноплановым изобретениям. В сохранившихся документах мастера можно найти схемы вертолётов и планеров, коробок передач и подъёмных кранов. Также да Винчи придумал прототипы современного водолазного костюма и парашюта. Но больший упор он делал на военную технику, сам при этом являясь пацифистом. Виной тому желание угодить своим покровителям — королям Италии и Франции.

Среди эскизов да Винчи есть набросок машины, бронированной и способной стрелять в любом направлении (на этом же принципе основана конструкция современного танка). Эта задумка так и не была воплощена в жизнь, а много веков спустя выяснилось, что «танк» да Винчи был не очень практичным . Если бы его построили так, как задумал мастер, он не смог бы ездить. На схеме мастера передние колёса аппарата должны были крутиться в противоположную сторону от задних колёс. Возможно, Леонардо допустил такую ошибку сознательно, не желая, чтобы разрушительная машина была построена.

Также да Винчи грезил о полётах и часто рисовал причудливые летательные аппараты. Благодаря ним человек мог бы летать как птица. По задумке да Винчи, летательные аппараты — орнитоптеры — приводились бы в движение самим человеком, который при помощи специального механизма управлял бы крыльями. Принцип полёта орнитоптеров весьма схож с современными дельтапланами. Ещё у Леонардо была идея «воздушного винта», предвосхитившая появление вертолётов. Но увы, вертолёты и орнитоптеры остались лишь на бумаге, как и большинство других проектов. Однако во многих из них прослеживаются идеи, которые использовали в своих аппаратах современные изобретатели.

Попытки сделать машины по чертежам да Винчи предпринимались и в наше время. Многие из них закончились провалом , но были и удачные испытания . Например, самоходная машинка, приводящаяся в движение пружинами, проехала несколько метров. Возможно, будь у Леонардо в XV веке материалы XXI века, он бы с успехом воплотил свои инженерные задумки в жизнь.

Играйте в команде

Да Винчи долгое время жил и работал во Флоренции — рыночном и интеллектуальном хабе эпохи Возрождения. Под покровительством Медичи Флоренция стала домом для людей разного происхождения и всевозможных идей. «Молодого Леонардо окружали ювелиры, портные, химики, архитекторы, художники — все они работали вместе, набираясь опыта друг от друга», — пишет Уолтер Айзексон. Да Винчи — незаконнорожденный, немного неуклюжий и открытый гей — влился в городскую среду, где осели самые разные люди — от математиков с Востока до ремесленников из Африки.

Переехав в Милан, да Винчи продолжает искать собеседников уже среди королевского двора. Художника сложно назвать одиноким гением — например, его «Витрувианский человек» вдохновлен многочисленными обсуждениями с друзьями и единомышленниками.

Леонардо – художник

Творчество Леонардо из небольшого тосканского города Винчи является одной из культурных вершин эпохи Возрождения.

Леонардо — разносторонний гений. Из семьи нотариуса и крестьянки. Он был блестящим художником, выдающимся инженером, опередившим свое время, конструктором различных машин, знатоком анатомии и физики, скульптором и архитектором, глубоким мыслителем и литератором. Леонардо – это воплощение всесторонне развитой личности, ее гуманистического идеала. Ум Леонардо да Винчи стремился к новаторству, пересмотру области естественных наук, к их симбиозу с искусством.

Осталось много рисунков Леонардо, которые сделаны сангиной, цветными мелками и пастелью, а также серебряным карандашом и мелом. Леонардо считается изобретателем пастели.

Эпоха гуманизма

Гуманизм занимает центральное место в культурном феномене эпохи Возрождения. Это свободомыслие и светский индивидуализм. Она зародилась на кафедрах университетов.
Ядром гуманизма является этика, которая, прежде всего, дает окончательное объяснение человеческой природы. Следуя идеям Эпикура, философия Возрождения сосредоточилась на гармонии души и тела, на эквивалентности душевного и физического бытия. Способности человека рассматриваются не только как данные Богом, но и как результат его собственных усилий. С этим связано понимание достоинства человека, его бытия как творчески активной личности, реализующей свою свободу и индивидуальность через свою деятельность.

Философия Возрождения связывала свободу человека, смысл его жизни с его собственной внутренней активностью, творческой деятельностью, которая выступала главным фактором самореализации, индивидуализации личности; основные акценты делались на творческой активности человека, его свободе, индивидуальности (основные аспекты сущности личности).

Эразм Роттердамский. В целом, его философская позиция была просвещенной. Он считал, что все люди равны от рождения и становятся либо нравственными, благочестивыми, либо безнравственными перед Богом не в силу сословных причин, а в силу своей просвещенности, то есть уровня образования и воспитания. Он уделял много внимания этому процессу и видел роль философии и религии в формировании человеческой морали. В этом смысле он считал человека образом и подобием Бога. Дух — это высшее, божественное в человеке, цвет истины, добра, красоты, благости. Его противоположностью было тело, которое характеризовалось страстями, плотскими желаниями, желаниями, которые толкали человека на безнравственные поступки. Душа — это звено, соединяющее тело и дух. В зависимости от того, куда направлена душа — к разуму или к телу, человек является либо нравственным, либо безнравственным. Поэтому душа занимает особое место в человеке.

Мишель Монтень

Хотя он был натурфилософом, он уделял большое внимание проблеме человека: человек понимался как часть природы, созданной Богом. Это означает, что человек не занимает привилегированное положение в мире

Он — один из многих живых существ на земле. Он равен другим существам. Понимание свободы у Монтеня схоже с пониманием свободы древних стоиков: свобода человека — это познанная необходимость, и человек действует в соответствии с этой необходимостью.

Гуманизм оказал глубокое влияние на культуру Ренессанса и стал ее идеологическим стержнем. Гуманистический идеал гармоничного, творчески одаренного, героического человека с особой полнотой отразился в ренессансном искусстве XV века.

Гуманисты стремились, жаждали быть услышанными, высказать свое мнение, «прояснить» ситуацию, потому что человек XV века сбился с пути, выпал из одной системы верований и еще не утвердился в другой.

Каждый гуманист воплощал или пытался воплотить свои собственные теории. Гуманисты не только верили в обновленное, счастливое, интеллектуальное общество, но и сами пытались построить его, организуя школы и лекции и объясняя свои теории простым людям. Гуманизм охватывал практически все сферы человеческой жизни.

Леонардо да Винчи, титан эпохи Возрождения, гениальный художник, инженер, конструктор машин, ученый, специалист по анатомии человеческого тела, скульптор, архитектор и мыслитель. Он был воплощением гуманистического идеала и полностью сформировавшейся личностью. Он намного опередил свое время.

Гибкое мышление Леонардо

Леонардо да Винчи поддерживал страстное любопытство на протяжении всей жизни.

Однажды он сказал: «Самое благородное удовольствие — это радость понимания».

Он просто хотел знать. В своей книге «Леонардо да Винчи: биография» Уолтера Айзексона говорится, что да Винчи «больше интересовался поиском знаний, чем их публикацией».

Он хотел накапливать знания ради себя и ради своей личной радости, а не из-за стремления сделать публичное имя для себя как ученого или быть частью прогресса истории.

Он был мыслителем и создателем. Его разум весело бродил по искусству, науке, технике и гуманитарным наукам.

Более 7000 страниц тетрадей Леонардо все еще существуют. Его гениальность происходила от того, что он был дико изобретательным, необычайно любопытным и наблюдательным.

Его новизна была продуктом его собственной воли и усилий, что делает его историю вдохновляющей для нас, а также более подражающей.

Работы Да Винчи проложили путь для художников, ученых и философов. У большинства людей, которыми мы восхищаемся, часто есть дар гибкого ума. Сегодня, как никогда, мы должны принять гибкое мышление.

В стабильном мире, свободном от изменений, мы можем решать проблемы, применяя те же старые методы, принципы и правила. Но век беспрецедентных технологических изменений постоянно заставляет нас искать новые решения.

Сдаетесь ли вы, столкнувшись с проблемой, с которой не сталкивались раньше, или движимы решимостью достичь?

Насколько сильно вы стремитесь достичь этого «света» в конце туннеля?

Решение проблем и получение лучших результатов требует сочетания аналитического и эластичного мышления.

В правильном сочетании с другими чертами гибкое мышление является решающим фактором общего благополучия.

— психиатр К. Роберт Клонинджер

«Разум, который может найти связи между, казалось бы, не связанными, может получить доступ к своей обширной сети идей и впечатлений и обнаружить даже слабые связи, которые затем могут быть усилены, чтобы распознать более широкое значение, если такое значение существует.»

Творчество

Картины

Файл:Leonardo da Vinci (1452-1519) — The Last Supper (1495-1498).jpg
Тайная вечеря (1498)

Творец «Тайной вечери» и «Джоконды» проявил себя и как писатель, рано осознав необходимость теоретического обоснования художнической практики: «Те, которые отдаются практике без знания, похожи на моряка, отправляющегося в путь без руля и компаса… практика всегда должна быть основана на хорошем знании теории».

Требуя от художника углубленного изучения изображаемых предметов, Леонардо да Винчи заносил все свои наблюдения в записную книжку, которую постоянно носил при себе. Итогом стал своеобразный интимный дневник, подобного которому нет во всей мировой литературе. Рисунки, чертежи и эскизы сопровождаются здесь краткими заметками по вопросам перспективы, архитектуры, музыки, естествознания, военно-инженерного дела и т. п.; все это пересыпано разнообразными изречениями, философскими рассуждениями, аллегориями, анекдотами, баснями. В совокупности записи этих 120 книжек представляют материалы для обширнейшей энциклопедии.

Признавая единственным критерием истины — опыт, противопоставляя метод наблюдения и индукции отвлеченному умозрению, Леонардо да Винчи не только на словах, а на деле наносит смертельный удар средневековой схоластике с её пристрастием к абстрактным логическим формулам и дедукции. Для Леонардо да Винчи хорошо говорить — значит правильно думать, то есть мыслить независимо, как древние, не признававшие никаких авторитетов. Так Леонардо да Винчи приходит к отрицанию не только схоластики, этого отзвука феодально-средневековой культуры, но и гуманизма, продукта ещё неокрепшей буржуазной мысли, застывшей в суеверном преклонении перед авторитетом древних. Отрицая книжную учёность, объявляя задачей науки (а также и искусства) познание вещей, Леонардо да Винчи предвосхищает нападки Монтеня на учёных буквоедов и открывает за 100 лет до Галилея и Бэкона эпоху новой науки, являясь одним из предшественников материалистов XVI—XVII веков.

Литература

Мона Лиза (1503—1505/1506)

Огромное литературное наследие Леонардо да Винчи дошло до наших дней в хаотическом виде, в рукописях, написанных левой рукой. Хотя Леонардо да Винчи не напечатал из них ни строчки, однако в своих записях он постоянно обращался к воображаемому читателю и все последние годы жизни упорно носился с мыслью об издании своих трудов.

Уже после смерти Леонардо да Винчи его друг и ученик Франческо Мельци выбрал из них отрывки, относящиеся к живописи, из которых был впоследствии скомпонован «Трактат о живописи» (Trattato della pittura, 1-е изд., ). В полном же виде рукописное наследие Леонардо да Винчи было опубликовано только в XIX—XX веках. Помимо громадного научного и исторического значения оно имеет также художественную ценность благодаря сжатому, энергичному слогу и необычайно чистому языку. Живя в эпоху расцвета гуманизма, когда итальянский язык находился в загоне, Леонардо да Винчи восхищал современников красотой и выразительностью своей речи (по преданию он был хорошим импровизатором), но не считал себя литератором и писал, как говорил; его проза поэтому — образец разговорного языка интеллигенции XV века, и это уберегло её в целом от искусственности и велеречивости, присущей прозе гуманистов, хотя в некоторых пассажах дидактических писаний Леонардо да Винчи мы находим отзвуки пафоса гуманистического стиля.

Даже в наименее «поэтических» по замыслу фрагментах слог Леонардо да Винчи отличается яркой образностью; так, его «Трактат о живописи» уснащен великолепными описаниями (например, знаменитое описание потопа), поражающими мастерством словесной передачи живописных и пластических образов. Наряду с описаниями, в которых чувствуется манера художника-живописца, Леонардо да Винчи дает в своих рукописях множество образцов повествовательной прозы: басни, фацеции (шутливые рассказы), афоризмы, аллегории, пророчества. В баснях и фацециях Леонардо стоит на уровне прозаиков XIV века с их простодушной практической моралью; а некоторые его фацеции неотличимы от новелл Сакетти.

Более фантастический характер имеют аллегории и пророчества; во-первых, Леонардо да Винчи использует приемы средневековых энциклопедий и бестиариев; вторые носят характер шутливых загадок, отличающихся яркостью и меткостью фразеологии и проникнутых язвительной, почти вольтеровской иронией, направленной по адресу знаменитого проповедника Джироламо Савонаролы. Наконец, в афоризмах Леонардо да Винчи выражена в эпиграмматической форме его философия природы, его мысли о внутренней сущности вещей. Художественная литература имела для него чисто утилитарное, подсобное значение.

Список литературы

Брагина Л. М. Итальянский гуманизм. Этические учения XIV — XV веков (электронная версия) 1981.
Баткин Л. М. Леонардо да Винчи и особенности творческого мышления эпохи Возрождения. — М.: Искусство, 1989.
Вазари Дж. Биографии самых известных художников, скульпторов и архитекторов. Редакционная и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса. — Ростов-на-Дону, издательство Феникс, 2010.
Гастев А. Леонардо да Винчи. — М.: Молодая гвардия, 1996.
Гуковский М.А. Леонардо да Винчи. — М., 2012.
Дживелегов А. Леонардо да Винчи. Эд. 3-й. — М.: Искусство, 2015.
Дягилев Ф.М. Из истории физики и жизни ее создателей. 2011

Реферат на тему: Концептуальные идеи Джона Локка о познании и мышлении
Реферат на тему: Проблемы истины: объективность, абсолютность, относительность и конкретность истины
Реферат на тему: История развития искусственного интеллекта
Реферат на тему: Массовое сознание: управление и манипуляция
Реферат на тему: Синоптическая проблема
Реферат на тему: Специфика познания
Реферат на тему: Спиноза, его философское учение
Реферат на тему: Жизнь после смерти в русской философии
Реферат на тему: Философская и научная методология исследования высокотехнологичного производства
Реферат на тему: Государство Платона в контексте социально-экономического прогноза
Реферат на тему: Особенности средневековой философии и её основные этапы
Реферат на тему: Метафизика Всеединства Вл. Соловьева

Концепция чувственного познания

Леонардо да Винчи изо всех сил пытается восстановить роль и значение сенсорного восприятия. Он утверждает, что созданные человеком сенсорные ценности являются средством познания обычного порядка вещей. Понимая природу и сущность чувственного восприятия, он преодолевает механистическую традицию, согласно которой чувственное восприятие предполагает непосредственный контакт познающего тела с объектом. Опосредованное знание, проникающее в глубины объекта, ассоциировалось в этой традиции с понятием и словом и относилось к интеллектуальной плоскости. Как художник, Леонардо да Винчи выступает против такой тривиализации роли чувственности в познании мира. Предметом его особого внимания становится особый орган чувственного познания, позволяющий воспринимать природу в ее внутренней целостности — человеческий глаз, который вместе с рукой в процессе живописного творчества создает образные творения — образы. Именно они, а не слова, отражают реальность и в этом случае становятся посредниками между ней и сознанием, источниками его познания. Он считает визуальное воображение важным средством практического преобразования реальности. Живопись — это основа технологии и техники. В этом проявилось желание Леонардо да Винчи объединить естественные знания и искусство. Таким образом, воображение впервые сочетается с творчеством. Леонардо да Винчи провозглашает высшей ценностью творения субъекта, которые он создал на основе подражания природе. Соответственно, вводится новый критерий оценки человека — по образу его деятельности, направленной на преобразование природы. Сущность человека выражается в его творческой деятельности, утверждал Леонардо да Винчи. Леонардо да Винчи тщательно изучал анатомию и биомеханику тела, что объяснялось не только эстетическими и познавательными, но и практическими задачами: изучить принципы работы живого организма, способного выполнять недоступные человеку функции, чтобы воспроизвести их в специальной технической конструкции. Например, он строил схемы летательных аппаратов на основе изучения мышечного аппарата птиц и насекомых. Он проводил многочисленные эксперименты по изучению поведения различных животных с целью изучения их двигательной активности; он создал экспериментальную модель спинной лягушки, которая стала классикой нервно-мышечной физиологии XIX века. Многие его идеи и проекты сохранились в эскизах, рисунках и свидетельствуют об оригинальности мысли и гениальности его идей. Он хотел быть в обществе ученых — натуралистов, то есть бунтарей, а не художников. Он много думал о знаниях. Считал, что опыт является основным источником знаний о человеке и мире. «Мудрость — дочь опыта», — сказал он. Знание, не прошедшее через опыт, и чувства, с которых оно начинается, не дают истины о реальности. Опыт он понимал широко — это наблюдение за природными явлениями, физический эксперимент, рисование и инженерное проектирование. Он выдвинул тезис о единстве теории и практики. Согласно Леонардо да Винчи, высшим обобщением и пониманием жизни является картина, непосредственно считающаяся всегда выше всех рациональных построений. Однако, говоря это, Леонардо да Винчи не отрицает необходимости подражать природе. Он призывает не исправлять природу, а следовать ей. В эпистемологии он скорее сенсуалист. В науке он ставит на первое место экспериментальный метод. «Опыт не ошибается, — говорит Леонардо. Истинная наука — это то, что опыт заставил сделать через органы чувств. Но он также не отрицает теорию, «бесчисленные причины», которые никогда не были в опыте. И хотя природа, утверждает он, начинается с причин и заканчивается опытом, мы должны идти другим путем, то есть начинать с опыта и искать причину в нем. Таким образом, у Леонардо, с одной стороны, полная зависимость от природы, подражание ей, а с другой — тесная связь с первым положением воли и властью человека-творца над природой.

Жизненный путь Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи (1452-1519) — титан эпохи Возрождения, гений, блестящий художник, инженер, конструктор машин, ученый, специалист по анатомии человеческого тела, скульптор, архитектор, мыслитель. Леонардо да Винчи был пантеистом. Он считал, что в природе размыто «разумное божественное начало, которое открыто человеку как часть природы». Он верил в силу разума и знаний, в творческую силу человека. Особенно велики, по его мнению, способности художника, который создает что-то новое. Он приравнял художника к ученому. Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в Анкиано под Винчи, недалеко от Флоренции. В 1469 году он поступил в мастерскую известного живописца, скульптора и ювелира Андреа дель Верроккьо (1435/36-1488). Именно здесь Леонардо прошел весь путь ученичества — от растирания красок до работы подмастерьем. Леонардо жил в доме мастера даже после того, как в 1472 году был принят в гильдию художников Святого Луки. Один из немногих датированных рисунков Леонардо был сделан в августе 1473 года. Вид на долину Арнот сверху был выполнен пером и мазками, передающими колебания света и воздуха, что создает впечатление, что это рисунок после жизни. Мона Лиза» — самая известная работа Леонардо да Винчи (1503-1506, Лувр, Париж). Знаменитая техника sfumato Леонардо достигла здесь немыслимых высот: Тончайшие, точно тающие вуали света и тени окутывают фигуру, смягчая контуры и тени. В середине 1480-х годов Леонардо написал картину «Дама с горностаем». Хотя Леонардо отправился в Милан в надежде сделать карьеру инженера, первым заказом, который он получил в 1483 году, было изготовление части алтарного образа для капеллы Непорочного зачатия — Мадонны в гроте. Кажется, что фигуры отделены от зрителя легкой вуалью, так называемым сфумато (размытость и нечеткость контуров, мягкая тень), которое теперь становится характерной чертой живописи Леонардо. На службе у правителя Милана Лодовико Моро (с 1481 года) Леонардо выступает в роли военного инженера, гидротехника, организатора придворных празднеств. В Милане Леонардо начал делать записи; около 1490 года он сосредоточился на двух дисциплинах: Архитектура и анатомия. Он сделал наброски нескольких вариантов проекта центральной купольной церкви (равносторонний крест, центральная часть которого покрыта куполом) — тип архитектурного сооружения, который ранее рекомендовал Альберти по той причине, что он отражает один из древних типов церкви и имеет в своей основе самую совершенную форму — круг. Леонардо нарисовал план и перспективные виды всего сооружения, показав распределение масс и конфигурацию интерьера. Примерно в то же время он извлек череп и сделал его поперечный срез, который впервые показал пазухи черепа. Заметки, сопровождающие рисунки, свидетельствуют о том, что его в первую очередь интересовали природа и структура мозга. Рисунки, безусловно, предназначались для чисто исследовательских целей, но они поражают своей красотой и сходством с эскизами архитектурных проектов, поскольку на обоих изображены перегородки, разделяющие части интерьера. Леонардо да Винчи умер 2 мая 1519 года, оставив свои рисунки и бумаги своему ученику Франческо Мельци, который должен был продолжать их всю жизнь. Однако после его смерти все бесчисленные бумаги были разбросаны по всему миру, некоторые были утеряны, другие хранились в разных городах, в музеях по всему миру.

Несколько малоизвестных фактов

Леонардо да Винчи уделял большое внимание зрению человека, точнее, его виденью изображения, восприятию. Как человек видит и понимает картину, на что уделяет особое внимание

«Хороший художник должен связать два элемента воедино – это человек и его намерения, – говорил да Винчи. – Человека изобразить легче, намерения – сложнее, ибо оно проявляется в жестах и движениях тела, его конечностях».

Намереваясь более детально изучить жесты и движения человека, Леонардо приступает к углубленному изучению анатомии человека. Для того чтобы подробнее разобраться в человеческой анатомии, он получил разрешение на расчленение умерших. Изучал строение человеческого тела на трупах. Зарисовки внутренних органов, сердца, мышц и костей человека, органов выделения в истории изучения строения человека представлены одни из самых первых.

Леонардо и Франциск I

Король Франции в 1516 году «пригласил» Леонардо в свою страну, где он и прожил последние годы своей яркой и насыщенной жизни. Милостью Франциска Первого Леонардо получил официальное звание главного инженера, архитектора и художника при дворе. Высокие договаривающиеся стороны составили контракт, в который, по настоянию да Винчи, внесли пункт, о том, что за живописцем закреплялась «свобода грезить, мыслить и творить».

Однако договоры не особо помогают в подобной ситуации: ничем примечательным «французский период» в жизни Леонардо не ознаменовался. Живописью во Франции да Винчи почти не занимался. Основными его занятиями были организация праздников при дворе короля, планирование конструкции нового дворца, проект канала между двумя реками, а также конструкция новой лестницы в Шамборском замке.

Затосковав по родине и потеряв интерес к искусству, Леонардо проводил много времени в беседах со священниками, коих в замке короля было всегда предостаточно. Этот период жизни Леонардо историки отмечают, как наиболее приближенный к Богу. Леонардо да Винчи в чужих землях стал религиозен, он все больше размышлял о Боге и религии

Обращая внимание на период застоя в жизни да Винчи, нужно сказать о том, как он попал во Францию. Историческое сражение, битва при Мариньяно, сражение Франциска I за Миланское герцогство

Полная победа Франциска I над Львом X привела его в Милан и первое, что он захотел увидеть – это «Тайную вечерню» в церкви Санта-Мария делле Грацие. Король был в восхищении от увиденного, собрав своих придворных архитекторов и художников, он велел перенести фреску во Францию, даже если при этом придется перевезти всю церковь. Поломав голову над прихотью короля, придворные архитекторы сообщили, что сделать этого невозможно. Фреска будет повреждена и утрачена навсегда. Смирившись с обстоятельствами, король принял другое решение: «Раз уж я не могу забрать с собой картину, то заберу художника, пусть он мне изобразит произведения не менее гениальные». Так Леонардо да Винчи попал во Францию, и хоть к нему относились с почтением и уважением, творить во Франции он так и не смог. Последней работой Леонардо был механический лев, который самостоятельно передвигался.

Леонардо да Винчи механизмы и чертежи

Многие знают о том, что Леонардо да Винчи придумал прототип танка, вертолета, подводной лодки, дельтаплана и прочих механизмов. Стоит отметить одно обособленное изобретение – это первый «унитаз». Когда Леонардо прибыл в Париж по зову короля Франциска I, его поразили в Париже, знаменитом городе любви и романтики, зловония, да, да именно зловония.

У парижан были явные проблемы с гигиеной. Леонардо был тонкой и чуткой натурой, поэтому детально разработал проект водопровода, смыва и самого «унитаза», специально для короля. Король оценил проект, а также оценил стоимость проведения водопровода в замок, в итоге «чудо-изобретение», так и осталось на бумаге.

Последние дни Леонардо да Винчи

За два года до своей смерти у Леонардо стала отниматься правая рука. Ему было трудно передвигаться без посторонней помощи. В последние годы жизни ему помогал один из его учеников – Франческо Мельци, который в последующем остался распорядителем картин и экспонатов, а также рукописей Леонардо.

По мнению современных учёных, причиной недуга с рукой и последующей смерти да Винчи стал инсульт. Первый приступ почти обездвижил правую руку, второй приступ, случившийся двумя годами спустя, стал причиной смерти великого мастера. Леонардо да Винчи умер 2 мая 1519 года, в возрасте 67 лет в замке Кло-Люсе во Франции в окружении своих учеников и друзей, среди которых был Франциск I.

Переезд в Милан (1481-1499)

В 1481 г. Леонардо дают еще один крупный заказ для монастыря Сан Донато а Систо под Флоренцией — алтарная роспись “Поклонение волхвов”. Однако в следующем году правитель Флоренции Лоренцо Медичи поручает художнику отправиться в Милан уже в качестве музыканта, с дипломатическим заданием по примирению городов.
Милан, будучи одним из зажиточных городов Италии, сулил Леонардо радужные перспективы. Поэтому в 1483 г. он просился и был принят во двор Моро в качестве инженера и художника. Это позволило переехать в Милан и реализовывать свои обещания касательно описанных в письмах машин. И действительно он занимается модернизацией укрепления города и разработкой экспериментальных устройств. Одним из таких экспериментов был орнитоптер — летательная машина основанная на имитировании взмахов птичьих крыльев, разрабатываемая в 1487 г.
Рис. 4. Тайная вечеря. Леонардо да Винчи. Около 1495 — 1498 гг.