Краткое содержание оперы вагнера летучий голландец

Краткое содержание[править | править код]

Первый актправить | править код

Корабль Даланда в бурю находит пристанище в бухте. Молодой рулевой остаётся на вахте и поёт песню о скорой встрече со своей возлюбленной. Потом он засыпает и не замечает, как в той же бухте встаёт на якорь призрачный корабль Голландца. Когда-то Голландец безбожно поклялся, что вечно будет пытаться обогнуть непокорный мыс, и с тех пор он обречён на вечное скитание по морям, имея возможность сойти на берег только раз в семь лет. Если ему удастся найти верную жену, он будет прощён; если же она окажется неверна, она тоже будет проклята. Как раз прошло семь лет; Голландец выходит на берег. В своём монологе «Die Frist ist um…» («Окончен срок») он предстаёт разочаровавшимся человеком, тщетно ищущим смерти и видящим свою надежду только в гибели после Страшного суда. Однако, познакомившись с Даландом и узнав о его дочери, Голландец просит у норвежца её руки. Даланд, восхищённый сокровищами Голландца, даёт своё согласие. Тем временем буря кончается, и оба корабля вместе продолжают своё плавание.

Второй актправить | править код

Комната в доме Даланда. Девушки прядут, только Сента сидит в задумчивости и смотрит на портрет моряка из легенды, висящий на стене. Она поёт балладу о Летучем Голландце, и, охваченная состраданием к его судьбе, говорит, что была бы ему верна. Входит Эрик, он сообщает о приближении корабля Даланда. Радостные девушки бегут на берег, Эрик удерживает Сенту. Молодой охотник надеется на взаимность дочери Даланда, но он обеспокоен недавно увиденным сном: Сента исчезла в море с мрачным незнакомцем. Этот рассказ только укрепляет девушку в её вере в своё предназначение.

Даланд входит вместе с Голландцем, знакомит дочь с гостем и оставляет их наедине. Голландец надеется увидеть в Сенте свою освободительницу, и она клянётся ему в верности. Даланд объявляет о помолвке.

Третий актправить | править код

В бухте шумно веселятся норвежские матросы и девушки, в то время как на корабле Голландца царит зловещая тишина. Матросы пытаются пригласить голландцев на праздник; не получив ответа, они начинают смеяться над ними. Море начинает бурлить вокруг призрачного корабля, доселе молчавшая команда поёт всё громче и громче. Норвежцы в ужасе убегают.

Входит Сента, за ней — Эрик. Он пытается напомнить девушке о тех временах, когда она, как ему казалось, была к нему благосклонна. Этот разговор слышит Голландец; ему кажется, что и в Сенте он не нашёл вечной верности. Он открывает ей, что её ждёт проклятие, и, чтобы избавить её от этого, приказывает своей команде спешно отплывать. Сента, которую тщетно пытаются удержать Эрик и Даланд, бросается в море со скалы, доказывая этим свою верность. В тот же момент тонет, наконец, корабль Голландца. Вдалеке из воды появляются просветлённые образы Голландца и Сенты.

Мы изучаем — Летучий голландец — краткое содержание оперы Вагнера. Подсказки школьнику

Сента – молодая девушка,  дочь норвежского моряка Даланда.  В ее доме висит портрет легендарного моряка по прозвищу Летучий голландец. Сента часто смотрит на этот портрет, погружаясь в несбыточные мечты.

Согласно преданиям,  много столетий тому назад на этого моряка было наложено страшное проклятие. Летучий голландец  обречен вечно носиться на своем корабле по волнам и лишь один раз в семь лет  ему позволено сходить на берег.  Избавить Летучего голландца от мук бессмертия может только женщина, которая даст ему клятву вечной верности и сдержит ее.

 У Сенты есть жених, которого зовут Эрик,  но девушка непрестанно грезит о Летучем голландце. Она мечтает снять с него это проклятие.

Опера начинается с того, что отец Синты, отдыхая на берегу после шторма, во время которого он чуть было не потерпел кораблекрушение, встречает Летучего голландца собственной персоной.  Летучий голландец предлагает Даланду один ящик с драгоценностями, если тот позволит ему отдохнуть в своем доме, и обещает отдать все сокровища, если дочь Даланда согласится выйти за него замуж и станет верной женой.

Даланд приводит Летучего голландца домой.  А в доме как раз перед их приходом Сента поет песню о Летучем голландце, глядя на его портрет, а Эрик вслух сокрушается о том, сколько этот портрет принес зла.

Видя, что отец идет к дому с каким-то гостем, все выбегают навстречу, но Эрик останавливает Сенту и рассказывает ей свой сон, в котором он видел Сенту с другим мужчиной.  С этим мужчиной Сента исчезла в море.

И вот прямо возле своего портрета в доме Даланда перед глазами изумленной Сенты появляется сам Летучий голландец! Довольно быстро Даланд оставляет его с Сентой наедине.  Голландец просит Сенту о любви.  Сента соглашается. Свадьбу назначают на следующий день.

И вот подходит время свадьбы. На корабле Даланда стоит веселье, но на корабле Голландца  долгое время висит гробовая тишина.  Но внезапно с заколдованного корабля раздается песня невидимых моряков и зловещий смех.

Эрик подходит к Сенте и обращается к ней  с упреками за то, что она покидает его.  Но Голландец воспринимает сцену как попытку обмана и нарушения клятвы верности и тут же поднимается на корабль. Сента пытается остановить его.  Но Летучий Голландец не собирается внять ее мольбам. Многие женщины клялись ему в верности, и ни одна из них не сдержала своих обещаний.  Из-за этого они тоже были обречены на проклятие.  Голландец не хочет, чтобы вечное проклятие повисло и над Сентой.

Сента так и не смогла догнать и остановить Голландца. Тогда, чтобы снять с него проклятие, Сента решает пожертвовать жизнью.  Ведь если она сделает так, то клятва верности до гробовой доски будет сохранена.  И она бросается со скалы в море.

Корабль Летучего голландца исчезает в пучине.  Тяготевшее над ним многовековое проклятье снято силой преданной любви.  Летучий голландец наконец-то обретает покой.

Популярные сегодня пересказы

Жарким летним днём на берегу Москвы реки, под раскидистой липой лежали да молодых человека. Только что окончивший университет – Андрей Берсенёв и молодой скульптор, Павел Шубин. Юноши лежали в тени липы и рассуждали о смысле жизни и любви.

По жанровой направленности произведение представляет собой результат народного творчества с элементами сатиры, основная тема которого заключается в изображении отрицательных характерных черт человеческой личности

Произведение по жанровой направленности представляет собой автобиографическую прозу. Автор повествует об истории собственной жизни, рассказывая изначально о детских годах

Данное творение является своеобразным эссе, в котором Сартр задумывается об основных аспектах экзистенциализма как течения, а также заявляет, что его миссия – защитить приверженцев экзистенциализма от непонимания и осуждения обществом.

Опера начинается с момента, когда на море сплошная непогода. Корабль Даланда причаливает к скалистому берегу. Матрос, стоящий у штурвала устал . Несмотря на то, что он пытался себя взбодрить, все равно засыпает.

Раздаются раскаты молнии, и сверкает молния, где сквозь ее отблески видно судно с красными парусами. Это Летучий Голландец. С палубы спускается капитан, огорченный и уставший, так как он со своей командой терпит одни неудачи. Он проклят, и теперь должен постоянно скитаться по морю. На сушу он может ступить только 1 раз в 7 лет. И если он женится на девушке, которая станет ему верной супругой, то проклятье спадет. Голландец заводит знакомство с Даландом, желая, чтобы тот стал ему другом. Для его согласия предводитель проклятого корабля готов отдать ему все богатства. В ходе разговора выясняется, что у Даланда есть сестра, и голландец просит, чтобы девушка стала его женой.

А в это время Сента, непокорная и взбалмошная девица, сидит в ожидании молодого человека, якобы, который должен приплыть за ней. Однако за ней ухаживает другой юноша, живущий поблизости, который ради ее любви к нему готов на все. Вскоре приходит брат девушки с гостем, и она узнает того суженого, который часто приходил к ней во сне.

Сента, узнав о проклятии незнакомца, дает обещание быть с ним всегда вместе. Но капитан предупреждает, что находиться с ним – значит быть в опасности. Но девушка и слушать об этом не хочет. Эрик, услышав признания возлюбленной другому мужчине, убеждает ее в том, что она будет счастлива только с ним. И Сента, переменив свое мнение, соглашается выйти за него замуж. Голландец, когда узнал об измене девушки, говорит о том, что никогда никому больше не признается в любви и будет вечно скитаться по морям. Он отплывает со своими моряками, а Сента прыгает со скалы, доказывая тем самым, что она верна ему. И ту же минуту корабль Летучего голландца идет ко дну. И в просвете показываются образ скитальца и Сенты. Опера учит быть верным своему избраннику.

Читать краткое содержание Вагнер — Летучий голландец. Краткий пересказ. Для читательского дневника возьмите 5-6 предложений

История создания

В 1839 г., на пути из Риги в Лондон на паруснике, Вагнер стал свидетелем бури, произведшей на него большое впечатление. В 1840 г. композитор написал черновой вариант текста оперы, взяв сюжет из опубликованной в 1834 г. новеллы Генриха Гейне «Мемуары господина фон Шнабелевопского». Этот вариант Вагнер продал директору Парижской оперы, и в следующем году состоялась премьера оперы композитора Луи Дича, написанной на этот текст. Сам же Вагнер доработал текст и написал свою музыку примерно за семь недель. Премьера «Летучего голландца» состоялась 2 января 1843 года в Дрезденской Придворной опере под управлением автора и имела умеренный успех. Партию Сенты исполняла Вильгельмина Шрёдер-Девриент. В последующие годы опера ставилась и в других городах: Риге и Касселе (1843), Берлине (1844), Цюрихе (1852), Праге (1856) и т. д. Вагнер неоднократно возвращался к опере в течение своей жизни — в 1846 и 1852 г. он переработал инструментовку, в 1860 г. расширил увертюру. С 1870 г. опера шла в европейских театрах в переводе. Первая постановка «Летучего голландца» в рамках Байройтского фестиваля состоялась только в 1901 г. под управлением Феликса Моттля.

Плохо известные факты

Однако помимо этой истории была и другая, параллельная. Ведь вагнеровский сценарий, проданный за 500 франков, отнюдь не остался лежать без дела. Директор Оперы сразу же передал его либреттистам Полю Фуше и Бенедикту-Анри Ревуалю. Они довольно быстро написали либретто, причём в вагнеровскую фабулу, в общем и целом сохранённую, ими были внесены некоторые (весьма показательные) изменения, о которых речь пойдёт чуть ниже. Музыка была заказана композитору Пьеру-Луи Дичу. Прежде Дич никогда опер не писал, а сочинял главным образом духовную музыку, но зато был главным хормейстером театра и большим другом директора Пийе. 9 ноября 1842 года опера «Корабль-призрак или Проклятый моряк» увидела свет рампы Парижской оперы. Большого успеха она не имела и сошла со сцены после одиннадцати представлений (что, впрочем, не так уж и мало). По иронии судьбы, последнее представление «Корабля-призрака» состоялось в январе 1843 – как раз тогда, когда в Дрездене начинал свой жизненный путь «Летучий голландец» Вагнера. Судя по оставшимся свидетельствам, причиной этой неудачи была отнюдь не музыка Дича, а тот факт, что дирекция Оперы решила сэкономить на постановке, и декорация спектакля оказалась очень скромной, если не сказать убогой. Более всего публику разозлило то, что «корабль», заявленный в названии, на сцене так и не был показан.

Критика же, напротив, была в целом благожелательна. «Музыка г-на Дича отмечена мастерством и знаниями высшей пробы, имеет аромат изысканности и хорошего вкуса. Персонажи отличаются яркой колоритностью. Меланхоличная и воздушная кантилена чередуется с энергичными хоровыми сценами», — писал по свежим следам один рецензент. Ему вторил другой: «Г-н Дич талантливо справился с задачей, не изменяя своей собственной музыкальной специфике. Как богатая инструментовка оперы, так и её мелодии несут на себе некоторую печать религиозности, идеально соответствующую суровым перипетиям сюжета».

После того как Марк Минковский исполнил и записал «эксгумированный» «Корабль-призрак», французская критика, уже XXI века, встретила творение Дича с не меньшим энтузиазмом. «Эта партитура, несомненно, имела бы другую судьбу, не затми её так рано аналогичная партитура Вагнера», — пишет Diapason, старейший и престижнейший музыкальный журнал Франции.

Как бы то ни было, разочарованный холодным приёмом публики, больше Дич за сочинение опер не брался. Таким образом, «Корабль-призрак» остался его единственной оперой. Слушая запись Минковского, об этом, право же, хочется пожалеть. Ибо если приглядеться к Дичу повнимательнее, то мы увидим, что за этим именем скрывается не случайно подвернувшийся под руку протеже директора Парижской оперы, а большой и серьёзный музыкант, хоть ныне и практически забытый.

Ссылки

• Оперы по алфавиту
• Оперы 1843 года
• Оперы Рихарда Вагнера
• Оперы на немецком языке

Wikimedia Foundation . 2010 .

Смотреть что такое «Летучий голландец (опера)» в других словарях:

ЛЕТУЧИЙ ГОЛЛАНДЕЦ — 1. По европейским средневековым легендам капитан, вечно скитающийся со своим кораблем по морям; так же иногда называют потерпевшее крушение судно, плавающее без экипажа. Согласно одному, наиболее распространенному преда нию, „Летучий Голландец… … Морской энциклопедический справочник

Опера Земпера — или Земперопер (нем. Semperoper) оперный театр в Дрездене, построенный по проекту … Википедия

ОПЕРА — драма или комедия, положенная на музыку. Драматические тексты в опере поются; пение и сценическое действие почти всегда сопровождаются инструментальным (обычно оркестровым) аккомпанементом. Для многих опер характерно также наличие оркестровых… … Энциклопедия Кольера

Опера — (итал. opera, букв. труд, дело, сочинение) род муз. драм. произведения. О. основана на синтезе слова, сценич. действия и музыки. В отличие от разл. видов драм. т ра, где музыка выполняет служебные, прикладные функции, в О. она становится… … Музыкальная энциклопедия

Опера — (итал. opera, буквально сочинение, от лат. opera труд, изделие, произведение) жанр музыкально драматического искусства. Литературная основа О. (Либретто) воплощается средствами музыкальной драматургии и в первую очередь в формах вокальной … Большая советская энциклопедия

Риенци (опера) — Опера Риенци Rienzi … Википедия

Латвийская Национальная опера — Координаты: 56°57′19″ с. ш. 24°06′17″ в. д. / 56.955278° с. ш. 24.104722° в. д. … Википедия

• Карточки твердые и мягкие согласные 2 класс школа россии

    

• Смерть вазир мухтара краткое содержание

    

• Краткое содержание случайный вальс

    

• Гюмюш содержание краткое содержание

    

• Оз великий и ужасный краткое содержание

Что за Дич?

Пьер-Луи Дич (или Дитш; Pierre-Louis Dietsch) родился в 1808 году в Дижоне. Его отец занимался изготовлением чулок и был выходцем из немецкого городка Апольды, расположенного неподалёку от Лейпцига, то есть… почти что земляком Рихарда Вагнера! Основы музыкальной грамоты будущий композитор освоил в детском хоре Дижонского собора. Выдающиеся способности мальчика заметил известный педагог Александр-Этьен Шорон, вдохновивший юного Дича на поступление в Парижскую консерваторию, которую тот закончил по классу контрабаса. В течение некоторого времени Дич был концертмейстером контрабасов в оркестре Итальянской оперы в Париже – иначе говоря, имел возможность досконально изучить весь великолепный репертуар Итальянцев. Но душа его просила иного, и он устроился капельмейстером и органистом в парижскую церковь Святых Павла и Людовика, а затем несколько раз переходил в этом качестве из одного столичного храма в другой. В это же время он начинает заниматься сочинением духовной музыки. Самое известное его сочинение – AveMaria – до сих пор время от времени включается в антологии. Большая пасхальная месса, впервые исполненная в 1838 году, принесла Дичу множество наград и снискала похвалу Берлиоза. А в 1856 Дич за свои духовные сочинения был награждён орденом Почётного Легиона.

Когда в 1853 году Луи Нидермеер организовал в Париже свою знаменитую Школу церковной и классической музыки, Дич стал одним из её сооснователей. До конца жизни он преподавал там гармонию и композицию, а после смерти Нидермеера некоторое время исполнял обязанности директора. Выпускниками этой школы были Камиль Сен-Санс, Габриэль Форе и Андре Мессаже.

Неуспехом «Корабля-призрака» история взаимоотношений Дича с Оперой не закончилась. Даже началась она за пару лет до того. Ещё в 1840 году, едва заняв должность директора, Пийе назначил Дича главным хормейстером театра вместо Фроманталя Галеви. На этом посту Дич остался и после ухода Пийе, а в 1860 занял пост главного дирижёра. Тут их с Вагнером жизненные пути пересеклись во второй раз. Именно Дич дирижировал печально знаменитой первой парижской постановкой «Тангейзера»! Вагнер хотел сам встать за пульт, но Дич, будучи главным дирижёром, этого не позволил. И в том, что «Тангейзер» с треском провалился, Вагнер винил именно Дича, припомнив ему заодно и «кражу» сюжета «Летучего голландца».

Почему-то Париж, в самом деле, дольше других европейских столиц сопротивлялся обаянию музыки Вагнера. «Летучий голландец», был впервые здесь поставлен только в 1897, и то не в Опере, для которой некогда предназначался, а в «Опера-комик».

Недовольство Дичем выражал не только Вагнер. В 1863 году, прямо посреди репетиции «Сицилийской вечерни», Дич до такой степени жарко разругался с Джузеппе Верди, что был принужден подать в отставку. Эта суровая мера сильно подкосила музыканта и, как полагают, приблизила его кончину. Пьер-Луи Дич умер в Париже 20 февраля 1865 года.

Оперы. Все произведения

• Балет Ромео и Джульетта
• Беллини — Норма
• Бородин — Князь Игорь
• Вагнер — Валькирия
• Вагнер — Гибель богов
• Вагнер — Золото Рейна
• Вагнер — Летучий голландец
• Вагнер — Лоэнгрин
• Вагнер — Тангейзер
• Вебер — Вольный стрелок
• Верди — Аида
• Верди — Бал-маскарад
• Верди — Дон Карлос
• Верди — Зигфрид
• Верди — Луиза Миллер
• Верди — Макбет
• Верди — Набукко
• Верди — Риголетто
• Верди — Травиата
• Верди — Трубадур
• Верди — Фальстаф
• Гендель — Оттон
• Гершвин — Порги и бесс
• Глинка — Иван Сусанин (Жизнь за царя)
• Глинка — Руслан и Людмила
• Глюк — Орфей и Эвридика
• Гуно — Фауст
• Даргомыжский — Русалка
• Доницетти — Дон Паскуале
• Доницетти — Любовный напиток
• Доницетти — Лючия ди Ламмермур
• Жизель
• Жорж Бизе — Кармен
• Иисус Христос — суперзвезда рок-опера
• Кальман — Принцесса цирка (Мистер Икс)
• Корсар
• Лебединое озеро
• Леонкавалло — Паяцы
• Масканьи — Сельская честь
• Моцарт — Волшебная флейта
• Моцарт — Дон Жуан
• Моцарт — Похищение из сераля
• Моцарт — Свадьба Фигаро
• Мусоргский — Борис Годунов
• Мусоргский — Хованщина
• Мюзикл Кошки
• Пуччини — Богема
• Пуччини — Джанни Скикки
• Пуччини — Мадам Баттерфляй (Чио-Чио-сан)
• Пуччини — Манон Леско
• Пуччини — Принцесса Турандот
• Пуччини — Тоска
• Рахманинов — Алеко
• Римский-Корсаков — Золотой петушок
• Римский-Корсаков — Псковитянка
• Римский-Корсаков — Садко
• Римский-Корсаков — Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии
• Римский-Корсаков — Снегурочка
• Римский-Корсаков — Царская невеста
• Россини — Севильский цирюльник
• Рубинштейн — Демон
• Рыбников — Юнона и Авось
• Спящая красавица
• Тристан и Изольда
• Чайковский — Евгений Онегин
• Чайковский — Иоланта
• Чайковский — Пиковая дама
• Чайковский — Чародейка
• Чайковский — Щелкунчик

Избранные аудиозаписи

Солисты даются в следующем порядке: Голландец, Сента, Даланд, Эрик. Указывается также, какая из версий используется — с тремя актами без перерыва или с тремя отдельными актами.

• 1936 — Дир. Карл Леонхардт; солисты: Ханс Герман Ниссен, Маргарета Тешемахер, Людвиг Вебер, Торстен Ральф; симфонический оркестр Штутгартского радио.
• 1937 — Дир. Фриц Райнер; солисты: Герберт Янссен, Кирстен Флагстад, Людвиг Вебер, Макс Лоренц; оркестр театра Ковент-Гарден (фрагменты).
• 1944 — Дир. Клеменс Краус; солисты: Ханс Хоттер, Виорика Урсуляк, Георг Ханн, Карл Остертаг; Баварский государственный оркестр.
• 1953 — Дир. Ференц Фричай; солисты: Йозеф Меттерних, Аннелиз Купер, Йозеф Грайндль, Вольфганг Виндгассен; Симфонический оркестр РИАС (три отдельных акта).
• 1956 — Дир. Йозеф Кайльберт; солисты: Джордж Лондон, Астрид Варнай, Арнолд ван Милл, Йозеф Траксель; оркестр Байрёйтского фестиваля.
• 1960 — Дир. Франц Конвичный; солисты: Дитрих Фишер-Дискау, Марианна Шех, Готлоб Фрик, Рудольф Шок; Берлинская государственная капелла.
• 1961 — Дир. Вольфганг Заваллиш; солисты: Франц Красс, Анья Силья, Йозеф Грайндль, Фриц Уль; Байройтский фестиваль (три акта без перерыва).
• 1968 — Дир. Отто Клемперер; солисты: Тео Адам, Анья Силья, Мартти Талвела, Эрнст Коцуб; оркестр «Новая Филармония» (три отдельных акта).
• 1971 — Дир. Карл Бём; солисты: Томас Стюарт, Гвинет Джонс, Карл Риддербуш, Хермин Эссер; оркестр Байрёйтского фестиваля.
• 1977 — Дир. Георг Шолти; солисты Норман Бейли, Дженис Мартин, Мартти Талвела, Рене Колло; Чикагский симфонический оркестр (три акта без перерыва).
• 1981—83 — Дир. Герберт фон Караян; солисты: Жозе ван Дам, Дуня Вейцович, Курт Молль, Петер Гофман; Берлинский филармонический оркестр.
• 2001 — Дир. Даниэль Баренбойм; солисты: Фальк Штрукманн, Джейн Иглен, Роберт Холл, Питер Сейфферт, Роландо Виллазон (Рулевой); Берлинская государственная капелла (три акта без перерыва).

Избранные записи

• 1944 — Дир. Клеменс Краус; солисты: Ханс Хоттер, Виорика Урсуляк, Георг Ханн; Баварский государственный оркестр.
• 1955 — Дир. Ханс Кнаппертсбуш; солисты: Герман Уде, Астрид Варнай, Людвиг Вебер; оркестр Байройтского фестиваля.
• 1960 — Дир. Франц Конвичный; солисты: Дитрих Фишер-Дискау, Марианна Шех, Готлоб Фрик; Берлинская государственная капелла.
• 1968 — Дир. Отто Клемперер; солисты: Тео Адам, Анья Силья, Мартти Талвела; оркестр «Новая Филармония».
• 1971 — Дир. Карл Бём; солисты: Томас Стюарт, Гвинет Джонс, Карл Риддербуш; оркестр Байройтского фестиваля.
• 1981—83 — Дир. Герберт фон Караян; солисты: Жозе ван Дам, Дуня Вейцович, Курт Молль; Берлинский филармонический оркестр.